近日，在湖北省十堰市竹溪县《那山那水那人》后期机房工作的熙道，对业内给他贴上的“全才”标签表示了不一样的看法。熙道说：“不是我想当‘全才’，是作品逼的，因为你要在中小成本里保住灵魂，不自己上手，就等着被拆零件。”

据了解，由熙道执导的《花谢花又开》顺利拿到龙标并成功入围五个国际影展；片中主题曲《我想你了》、推广曲《有你真好》均由他本人创作；剧本是他在武汉市蔡甸区花博汇景区打磨近一年后定稿；连后期音乐和叙事的匹配度，都被海外评委点名夸道“没有外包感”。

复盘过往 深耕作品内核

熙道称，自己之所以身兼数职，是源于早年拍摄《镁光灯下》时的一次经验教训。当时资方为追求收视，要求删掉剧本现实向内容，替换成甜宠故事。熙道虽坚守艺术立场，但外包音乐、剪辑、宣发接连脱离创作初衷。

据熙道回忆，那部片子最终成了，但整个制作过程让他记住一件事：只要有一个关键环节你放手了，最终成片的灵魂就多一道缝。缝多了，人物就不像活人，像拼图。

因此在创作《花谢花又开》时，熙道把编剧、导演、作曲全部揽下。拍摄期间，他白天跟拍，夜里创作歌曲，他将化疗戏的戏剧节奏和配乐同步打磨，而非剪辑完成后再叠加音乐。后来该片在美国The IndieFEST Film Awards（独立电影节）评选中荣获卓越奖，评审评价其“叙事与音乐意志统一”，熙道说：“因为歌和戏是同一个人在同一个情绪里生出来的。”

扎根乡土 匠心打磨写实

到创作《那山那水那人》时，创作的现实难题进一步凸显。熙道称，这类题材过去全是工程纪录片范式，院线剧情片没有参照，如果找职业编剧闭门写，写出来全是“汇报片腔”。

开机前，熙道带着采风组跑了竹溪县所有移民安置点，实地倾听移民口述经历，剧本前后修改达101稿，剧中人物的台词和神态动作，都取材于当地百姓真实的搬迁记忆。他说：“剧本不是坐在会议室头脑风暴出来的，你没听见过算盘珠子落地的声音，就别写账房那场戏。”

为平衡成本管控与艺术底线，熙道还兼任起总制片人——不是挂名，是实打实管账，通过建立起“防妥协机制”，避免制片逻辑和导演逻辑相互拉扯。

在配乐上，熙道摒弃套路化弦乐，把采风录下的溪流、夜风等原生环境音融入配乐。后期混音师后来称，这种用法一般导演提不出来，一般作曲也接不住，因为得同时懂叙事节奏和声音素材的来历。

业内影评人表示，如今再梳理熙道的创作路径，发现“全才”标签其实恰恰说反了。熙道并非因全能才敢承接县域中小成本项目，而是这类缺少大厂资金和成熟IP加持的项目，倒逼他必须身兼多职。成熟大厂体系分工明晰，导演、编剧、作曲、宣发各司其职，依托充足预算与容错空间运转。

对于《花谢花又开》和《那山那水那人》这类现实主义题材影片，预算紧张、周期有限，且需要深度扎根本土认知，任一环节外包，都容易割裂作品内核，因此熙道必须亲自补位，严守创作品质。

熙道认为，工业化体系内各司其职本是合理路径，自己的创作方式，是条件有限逼出来的，也是凭着一股执拗坚持下来的。但他始终恪守一条原则：剧本非自己创作便不参与拍摄，配乐非自己制作便不予采用。倘若整部作品的内在气韵无法贯通衔接，他宁愿推倒重来，也绝不敷衍妥协。（通讯员周勇）